В Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, една от най-важните културни институции в Мадрид от основаването си през 1752 г., испанската дизайнерка Хуана Мартин представи дългоочакваната си колекция с фламенко мода
Фотография / Atelier Juana Martin
Така, както в стаите на академията, където рисуваната природа остава вечна – от флоралните композиции на Маргарита Кафи до гирляндите на Николас Леон Смит или известната картина „Пролет“ на Джузепе Арчимболдо, и цветята в модната колекция се отделят от увяхващата си съдба и се превръщат във визуален език, който поддържа традицията във фламенкото. Цветята престават да бъдат мимолетна украса, за да се наложат като знак за идентичност, казват от студиото на родената в Кордоба Хуана Мартин. През 2005 г. тя става първата дизайнерка от циганския етнос, дефилирала на Седмицата на модата в Мадрид. През юли 2022 г. се превръща и в първата испанка, включена в официалния календар на висшата мода в Париж, а сега се връща към андалуските си корени във фламенко колекцията Herencia (наследство).
Мимолетни като пеенето и фиестата
Колекцията е резултат от дълбокото размишление на 52-годишната дизайнерка върху преходното и вечното: живота, който угасва, и образа, който остава благодарение на културното и художественото наследство. В произхода си естественото цвете – роза, карамфил или жасмин, се прикрепя към косата като спонтанен, жив и моментен жест, също толкова мимолетен, колкото пеенето или фиестата. С утвърждаването на фламенкото като сценичен език през XIX век този ежедневен жест се превръща в символ, а образът на жената с цвете става част от андалуското културно въображение. Сега Хуана Мартин преосмисля цветята като архив и като скулптурна форма. Те вече не принадлежат само на мига, а на колективна памет, която ги превръща в обем, идентичност и постоянство.
Неподвластни на времето
Фламенко колекцията е изградена от скулптурни волани, бродерии, които напомнят за андалуското наследство, и платове като тафта, органза, дантела, сатен, вечните точки и ръчно ушити драперии, улавящи движението. Всеки дизайн е замислен като цвете, замръзнало във времето. Хроматичната палитра преминава от ярката интензивност на червено, оранжево, сьомга, черно и земни тонове към дълбоки и вечни нюанси, които внушават постоянство, подчертавайки силата и страстта, присъщи на фламенко изкуството. Herencia е преди всичко емоционална история: мост между празника и паметта, между корените и съвременността. Всеки костюм е представен като част от наследството, способно да превърне това, което е родено да изчезне, в символ, предназначен да устои.
Нисък стегнат кок
Фламенко модата се слави и с емблематична прическа, която остава наистина неподвластна на времето и тенденциите. Косата е събрана в нисък много стегнат кок, полирана и с най-разпознаваемата южна естетика. Йос Бауте, един от най-известните стилисти и гримьори в Испания, създава този look с новия фиксатив Keune Steel Lock, който осигурява екстремно задържане до 72 часа. В случай че след шоуто моделите останат на фиестата да танцуват севиляни до зори, шегуват се домакините на модното ревю.
Ефектът Росалия
През последните няколко години възраждането на интереса към андалуската мода дори в самата Испания няма как да бъде отделено от глобалното влияние на певицата Росалия, която превърна фламенко кодовете в глобален визуален език. Както чрез музикалните си корени във фламенкото, така и чрез стилистиката си – от сценичните костюми до клиповете и публичните появи, тя изведе традиционни елементи като волани, точки, драматични силуети и цветя от фолклорния контекст и ги постави в рамката на съвременната попкултура. Иначе SIMOF (Salón Internacional de la Moda Flamenca) се провежда в Севиля от 1995 г. Най-старото и водещо събитие, посветено изцяло на фламенко модата, събира изтъкнати дизайнери, нови таланти и брандове, свързани с андалуската естетика.
