Фернандо Ечеверия – еквадорска традиция насред Прага

В океана от масово производство еквадорският дизайнер избира магията на ръчния труд. Срещаме се с него в емблематичната сграда SmetanaQ, за да поговорим за архитектурата на аксесоарите, интуитивния им дизайн и пътя му от Андите до столицата на Чехия

Фотография / Личен архив, Адела Хавелкова, Даниел Кейроло

Докато се разхождам из Прага с моя годеник, случайно попадаме на креативния център SmetanaQ, кръстен на чешкия композитор Бедржих Сметана и разположен на атрактивна локация с гледка към река Вълтава. В това пространство не само можете да закупите творения на местни дизайнери, но и да видите как ги създават в обособените за целта ателиета. На ротационен принцип всеки от тях работи в шоурума, за да се среща лично с клиентите. За мой късмет в този ден на смяна е Фернандо Ечеверия.

Дизайнерът е роден в Еквадор, но е открил своя творчески пристан в приказната чешка столица преди 15 години. Аксесоарите му изпъкват с геометрия, заимствана частично от типичния за Прага кубизъм, и от неговия дядо, от когото той краде занаята. Фернандо ме кани в ателието си – тясно, но уютно, ухаещо на кожа. Усещам, че тук има история, която си струва да бъде разказана.

Заварвам го в трескава подготовка за уъркшоп, който организира няколко пъти годишно. Този път ще бъде проведен с местни журналисти, с които ще изработят цветя от кожа за висулки или ключодържатели. Дизайнерът е напипал ниша – връщане към аналоговото, тактилното и истинското напук на свръхдигитализацията.

Фернандо, как изглежда един твой ден в Прага? Бих искал да започва малко по-късно, но партньорът ми е лекар и денят му стартира в 5:30 ч., така че ставам малко след това. Сутрин отделям около час вкъщи за административна работа – имейли и фактури, защото в ателието умишлено нямам компютър. Идвам тук към 10 и работя до 18 или 19 ч. Всеки ден. Сега, в по-слабия сезон, работя сам и се фокусирам върху създаването на нови модели. От юни до Коледа темпото се променя и тогава имам двама помощници.

Разкажи ни за Еквадор. Какво е да израснеш там и как стигна до дизайна на кожени изделия? Всички си мислят, че Еквадор е само гореща джунгла, но ние имаме четири региона: Амазонската джунгла, Андите (високите планини), Тихоокеанското крайбрежие и островите Галапагос. Аз съм от столицата Кито, която се намира в Андите на 2800 метра надморска височина. Това е втората най-висока столица в света и през цялата година е доста прохладно. Хората от региона сме малко по-интровертни и спокойни. Семейството ми произхожда от Котакачи – малко градче близо до Кито, където почти всички работят с кожа. Моето семейство има традиции в този занаят. Спомням си ателието на дядо ми от детството, миризмата на кожата, инструментите му. И въпреки че родителите ми емигрираха в столицата с надеждата да стана инженер или лекар, аз бях „черната овца“ и избрах дизайна.

А как пътят ти те доведе точно в Чехия? В Кито се запознах с чешки студенти на обмен. Исках да продължа обучението си в чужбина и те ми препоръчаха Прага. Кандидатствах в Академията за изкуства, архитектура и дизайн и ме приеха. Имаше условие – да науча чешки език за шест месеца. Но тъй като бях на 24 и мозъкът ми беше свеж, успях. Завърших през 2014 г. под ръководството на известната дизайнерка Либена Рохова. След това реших да се специализирам само в аксесоарите и така се върнах към семейните си корени.

SmetanaQ

Как започна сътрудничеството ти със SmetanaQ? SmetanaQ работи от 2017-а. Проектът е на една от студентките в Университета за дизайн и изкуства, чието семейство реши да инвестира в пространство за изкуство. Сградата беше напълно разрушена, но я реконструираха с прекрасна концепция: на първия етаж – кафене и магазин, на втория – 15 ателиета, а на третия – галерия. Разбрах за свободно студио тук и трябваше да реша за ден, защото интересът беше огромен. Наемът беше много по-висок от предишното ми малко помещение извън центъра, но си струваше. Ние сме общност от професионални дизайнери – сами организираме събитията си, сами продаваме. Но е трудно, защото наемите растат и има голям натиск мястото да се превърне в хотел или офис център. Така че се наслаждавам на всеки момент тук.

Локацията помага ли ви за повече продажби? Разбира се. Но е нещо повече от бизнес – носи престиж и усещане за общност.

А какво ти доставя по-голямо удоволствие – да правиш обувки или чанти? Обувките са предизвикателство – конструкцията е трудна, изработката отнема седмици и има твърде много променливи (удобство, височина на тока, цветове). Затова днес се фокусирам върху аксесоарите и чантите. Обувки по поръчка правя основно за мъже – смятам, че за тях има по-малко специални модели на пазара. Мъжете са основните ми клиенти за обувки, а дамите, разбира се – за чанти.

Бижутата ти приличат на малки скулптури, а чантите и обувките ти са като произведения на изкуството. Откъде черпиш идеи? Много харесвам скулптурните форми и геометрията. Работата ми е интуитивна, но зад нея стоят сложни изчисления. Природата е чиста геометрия, затова и моите дизайни изглеждат толкова органично. Имам две линии: едната е традиционна – с по-здрави изделия, вдъхновени от работата на дядо ми, с леко груб, мъжествен щрих. Другата е експериментална – артистична и скулптурна, в която преплитам чешкия кубизъм и моите визуални спомени.

Кой е най-емблематичният модел на марката ти? Скулптурните чанти тип „плисе“. Това е най-трудната техника, която съм разработвал. Правя го като с хартия – изчислявам геометрията, а след това прегъвам на ръка парче по парче влажната кожа. Дизайните ми са сложни, но същевременно минималистични, защото избягвам метални компоненти и излишни декорации.

Какво точно изработваше твоят дядо? Дядо ми беше сарач. Правеше чанти, дори седла и амуниции за коне. Най-интересното е, че сам изработваше инструментите си, защото в миналото е било много трудно да се внасят скъпи пособия от Европа. Баща ми пък ходеше всяка неделя на пазара, купуваше прясна кожа и сам я обработваше. Светът не е бил толкова достъпен и хората е трябвало да създават свои материали и техники. Днес имаме изобилие от италиански, испански и японски кожи, всичко е стандартизирано. Но аз се старая да запазя тази уникалност на миналото.

Занаятите изчезват. Оцеляло ли е това майсторство в родния ти град? Да, до Котакачи хората пътуват специално за да си купят местно произведени кожени якета и обувки, но мисля, че рано или късно и това ще се промени, както навсякъде по света.

Новите поколения нямат нагласата и нервите да учат занаят. Днес хората искат всичко да става бързо и лесно.

Смяташ ли, че навлизането на изкуствения интелект ще направи хората още по-мързеливи спрямо изкуството и дизайна? Не мисля, че ИИ е заплаха. Приемам го като инструмент. Това, за което преди прекарвах часове във Photoshop, сега става за секунди. Имам повече време да създавам с ръцете си.

Вярвам, че изкуственият интелект ще направи занаятите още по-ценни.

Хората ще се уморят от прекалено перфектните стандартизирани продукти и ще започнат да ценят повече ръчния труд и човешкото докосване.

Фернандо има участия на значими форуми в Европа, сред които Mercedes-Benz Fashion Week в Будапеща и седмиците на дизайна в Берлин, Любляна, Виена и Прага

Твоите произведения изглеждат вечни. Как намираш баланс между традиция и модерност? Те не са врагове. Традицията е в техниката, а визията е личен стил, който е извън времето. Не прелиствам списанията, за да следя тенденциите. Правя нещата по-интуитивно. Смятам, че дизайнът е огледало на това, с което човек се сблъсква в живота си. Моят не е типично чешки, нито чисто еквадорски. Той е отражение на контекста, подсъзнателна работа, процес, който се трансформира в предмет.

Има ли разлика във вкуса на жените в Еквадор и в Чехия? Огром­на! В Еквадор обичат цветовете и текстурите. В Чехия хората са по-срамежливи, не обичат да се набиват на очи, предпочитат сивите тонове и скандинавския минимализъм, затова не е лесно да ги впечатлиш с нещо прекалено цветно или драматично. Невъзможно е да изтрия идентичността си от Еквадор, но към нея добавям школата и фантастичната архитектура на Прага. Получава се странна, но работеща симбиоза.

Какви хора носят твоите аксесоари? Основно чехи, но и много туристи, които ни откриват благодарение на локацията, както и чрез „Чешката карта на дизайна“, която показва основните дизайнерски магазини и точки в Прага.

Предлагаш ли творенията си и онлайн? Да, но винаги съм предпочитал личните срещи в ателието. Обичам връзката с хората. В свят, който прилича на супермаркет на самообслужване, човешката нишка и историята зад предмета са по-ценни от всякога.

Живеейки в Прага от толкова години, ти си почти местен. Има ли място, което обичаш да посещаваш често и което би ни препоръчал? Аз предпочитам да ходя сред природата – Прага има много паркове като Риегрови сади. Също така много обичам да ходя до Националния театър, който е буквално на две крачки от SmetanaQ, и разбира се, да се разхождам край река Вълтава – магично е. Но най-много обичам да ходя на нетолкова туристически места. Квартали като Винохради, Летна и Дейвице пазят величествената архитектура от времето на Първата република. Там зад някоя красива фасада винаги се крие уютно кафене или старо магазинче.

Spread the love
More from Ина Иванова
Ана Уинтур се оттегля от американския Vogue: Какво следва?
След 37 години начело на американския Vogue Ана Уинтур отстъпва мястото си...
Read More
0 replies on “Фернандо Ечеверия – еквадорска традиция насред Прага”